Ennio Morricone : Compositor

Esta semana nos ha dejado uno de los compositores cuyas obras han marcado la historia del cine como pocos lo han hecho.

Nombre: Ennio Morricone

Nacimiento: 11 de octubre 1928, Roma, (Italia)

Defunción: 6 julio 2020, Selcetta (Italia)

Ocupación: Compositor

Premios: Óscar Honorífico (2007), Óscar a Mejor Banda Sonora (The Hateful Eight, Tarantino, 2016), BAFTA a Mejor Música Original (2016,The Hateful Eight, Tarantino; 1991, Cinema Paradiso, G. Tornatore; 1984, Érase una Vez en América, S. Leone, 1988; Los intocables de Eliot Ness, B. de Palma;1987, La Misión, R. Joffé) , Globo de Oro a Mejor Banda Sonora (2016,The Hateful Eight, Tarantino; 2000, La leyenda del Pianista en el Océano, G. Tornatore; 1987 La Misión, R. Joffé), León de Oro a toda una Carrera (1995) y muchos premios más.

Desde su infancia, Ennio Morricone, fue considerado un prodigio de la música. Hay quien dice que seguía los pasos de su padre, un famoso trompetista de Jazz. Estudió en la Academia di Santa Cecilia, en Roma. En un principio, el programa escolar duraba cuatro años pero él lo completó en dos, se puede considerar una prueba más de su talento. Una vez graduado trabajó con varias orquestas como trompetista.

En los 50 comenzó a colaborar con una empresa pública: Radiotelevisión Italiana (RAI). Allí trabajó como arreglista, director de orquesta y compositor. Poco tiempo después, la discográfica estadounidense RCA le ofreció un contrato como arreglista para diseñar el acompañamiento musical de cantantes como Mario Lanza (1921 - 1959) o Renato Rascel (1912- 1991). Mientras trabajaba en la discográfica compuso simultáneamente música para diferentes teatros. Probó suerte en el terreno de la música sinfónica, cosa que le ayudaría mucho, tiempo después para su carrera en el mundo del cine.

Debutó como compositor de bandas sonoras cinematográficas en 1961 con el largometraje de Il Federale (L. Salce, 1961). Cuatro años más tarde se unió a los Nuova Consonanza, un grupo de música experimental. La experiencia le sirvió para perfeccionar y definir su estilo musical, que lo plasmará en sus posteriores trabajos con Sergio Leone.

Leone y Morricone trabajaron en muchas producciones dentro del subgénero del Spaghetti-Western. Este subgénero hace referencia a los westerns europeos creados de la mano de directores italianos que se puso de moda entre los años sesenta y setenta, la mayoría fueron rodadas en Italia o en España. Tanto Morricone como Leone se convirtieron en referentes de este subgénero creando obras muy reconocidas y valoradas hoy en día.

Ennio Morricone revolucionó el género de las bandas sonoras acercándolas a la música contemporánea. Mezclaba sonidos propios del Rock como las armónicas, las guitarras eléctricas o la batería con sonidos más innovadores como silbatos, campanas o el sonido de la trompa entre muchos otros. En esta época destacan la conocida Trilogía del Dinero, compuesta por las filmaciones de: Por un puñado de Dólares (S. Leone, Per un pugno di Dollari, 1964), La Muerte tenía un precio (S. Leone, Per qualche dollaro in più, 1965), El Bueno, el Feo y el Malo (S. Leone; Il Buono, il Brutto, il Cattivo, 1966). También destaca Hasta que llegó su hora (S. Leone, C'era una volta il west, 1968).

A raíz de estos encárgos muchas producciones quisieron colaborar con él, y así fue como se labró la extensa carrera que hoy muchos admiramos. No solo trabajó para el subgénero del Spaghetti-Western, también hizo obras de terror, ciencia-ficción y muchas más. Desde 1962 hasta 2016 ha compuesto infinidad de obras tanto para largometrajes como para documentales y cortos, aquí os dejo algunas de sus obras:

• La batalla de Argel (G. Pontecorvo, La battaglia di Algeri,1966)

• Teorema (Pier Paolo Pasolini,1968)

• Queimada (G. Pontecorvo, 1969)

• El decamerón (Pier Paolo Pasolini, Il Decameron, 1971)

• Los cuentos de Canterbury (Pier Paolo Pasolini, I racconti di Canterbury, 1972)

• Saló o los 120 días de Sodoma (Pier Paolo Pasolini, Saló o le 120 giornate di Sodoma 1975)

• Novecento (B. Bertolucci, 1976)

• História de un hombre ridículo (B. Bertolucci, La tragedia di un uomo ridicolo 1981)

• La Misión (R. Joffé The Mission, 1986)

• Los Intocables de Eliot Ness (Brian de Palme, The Untouchales, 1987)

• Cinema Paradiso (G. Tornatore, Nuovo Cinema Paradiso, 1988)

• El hombre de las Estrellas (G. Tornatore, L'uomo delle stelle, 1995)

• La leyenda del pianista del Océano (G. Tornatore, La leggenda del pianista sull'oceano, 1998)

• El Fantasma de la Ópera (D. Argento, Il fantasma dell´opera, 1998)

• Malena (G. Tornatore, Malèna, 2000)

• Los Odiosos Ocho (Q. Tarantino, The hateful eight, 2015)

Este artículo intenta resumir toda una carrera, claro está, se queda corto. Por suerte siempre nos quedarán sus obras para poder recordar a Ennio Morricone.